25 najboljih crno-bijelih filmova koje biste trebali pogledati

Kinematografske inovacije više nisu ono što su bile. Danas smo navikli da nas zasljepljuju digitalni video, 3D, rotoskopiranje, snimanje pri 48 sličica u sekundi... i ono u kojem vas zalijevaju vodom u kinima. No, to su samo neki od nedavno napravljenih skokova i granica. Bilo je vremena kada su ti pomaci bili jednostavni. Snimanje filmova U BOJI nekoć je bila vrhunac.
Sposobnost da promijenimo doživljaj gledanja filmova tako što ih učinimo više sličnima našoj svakodnevnoj stvarnosti bila je zapanjujuća. Želite li jarko crvenu mrlju krvi? Gotovo. Ili cesta od žute cigle? Sortirano. Ipak, to nije spriječilo filmaše da svoja remek-djela odaberu crno-bijelo. Neki čak objavljuju posebna monokromatska izdanja - zdravo Logan! - koje dobivaju bolje kritike od originalnih, šarenih verzija. Uz toliku količinu filmova koje možete birati, sveo sam na 25 najboljih crno-bijelih filmova ikad snimljenih.
25. Pleasantville (1998.)
Komična drama Garyja Rossa baca nostalgičan pogled unatrag na crno-bijele TV emisije iz 1950-ih. Zvijezde filma Tobey Maguire i Reese Witherspoon kao moderna braća i sestre koji se, nakon što se umiješa, nađu zarobljeni u monokromatskom svijetu sitcoma Pleasantville. Hoće li pobjeći? Hoće li misliti da ga pokvare i ostati? Uz rekreaciju Americane iz 1950-ih, ovo mjesto, od mode do dekoracije setova, daje dodatni udarac Pleasantvilleovom postupnom skliznuću u Technicolor. Ovo je prekrasno vizualno pripovijedanje.
24. Dvostruka odšteta (1944.)
Misterij, intriga, dvostruki prijelaz i sve to odvija se u navodno savršenoj idili predgrađa Amerike. Kad je izašao Double Indemnity, gledatelji filmova bili su počašćeni pravim iznenađenjem: poslijeratnom fatalnom ženom koja neće podnijeti ništa. Barbara Stanwyck tumači glavnu ulogu u ovoj adaptaciji romana Jamesa M. Caina. Kao domaćica koja se dosađuje, špijunira priliku da odvoji svog muža kada pokuca prodavač osiguranja od vrata do vrata Freda Murraya. Ono što je ovaj film učinilo tako pionirskim su niski kutovi, naizgled beskrajni snimci i onaj uvijek prisutan osjećaj propasti.
23. Umjetnik (2011.)
Ovo Oscarom nagrađeno ljubavno pismo nijemoj eri kina prati uspone i padove filmske zvijezde Georgea Valentina (Jean Dujardin), dok otkriva da se mora prilagoditi pojavi zvuka ili biti predana povijesti celuloida. Cijelo vrijeme zaljubljuje se u nadobudnu Peppy Miller (Berenice Bejo), čija karijera nastavlja rasti. To je prekrasna rekreacija tog doba, od međunaslova na ekranu do (gotovo) potpunog nedostatka bilo kakvog dijegetskog zvuka. Osim toga, tko ne voli otkačeno štene iz filmova?
22. Go Fish (1994.)
Nekadašnje djevojke Rose Troche i Guinevere Turner pišu i produciraju ovu indie dramu, koja prati skupinu lezbijki u Chicagu. Samo jedan ulazak u bumu 'gay filma' sredinom 90-ih, Go Fish bavi se sanjivim montažama, ludorijama razbijanja četvrtog zida i sklonošću LGBT temama. 'Vau, imaš puno čaja...' Možda je sada pomalo zastario, više služi kao povijesni dokument o gay stilovima života iz 90-ih nego o suvremenom LGBTQ životu, ali ipak crno-bijelo daje filmu boho-indie šik, osobito u sjenovitim montažnim sekvencama.
21. Pi (1998.)
Prema originalnoj recenziji časopisa Total Film, Pi je 'najbolji židovski horor film o matematici godine', što je poprilična pohvala. Zapanjujući triler Darrena Aronofskyja je neobičnost s malim proračunom koja prati Maxa (Sean Gullette), koji tvrdi da se čuda prirode mogu razumjeti kroz matematiku. Aronofsky je snimao na crno-bijelom filmu visokog kontrasta, a Pi je bio prvi film koji je to učinio. Inspirirao ga je grafički roman Grad grijeha, želeći uhvatiti isto takvo raspoloženje. Rekao bih da je uspio.
20. Čovjek ugrize psa (1992.)
Jedan od najboljih crno-bijelih pokušaja ranih 90-ih, Man Bites Dog toliko je dobar da se ne može ne naći na ovom popisu. Stiliziran kao lažni dokumentarni film, film prati kretanje serijskog ubojice Bena, kojeg je snimala ekipa dokumentarca dok čini svoje zločine. Najčudniji elementi su daleko kada se filmaši počnu... griješiti... pridružiti zabavi. Crno-bijelo stvara osjećaj kao da gledamo grubi dio dokumentarca, a također nas poštedi onih mrlja bordo crvene boje.
19. Psiho (1960.)
Hitchcock možda nije osmislio prvi slasher film, ali čovječe, je li Psycho doveo taj koncept vrištanja i savijanja u mainstream. Ah da, i izravno je odgovoran za pokretanje neprirodnog straha od tuširanja. Priča prati tajnicu Marion Crane (Janet Leigh) koja krade golem snop novca od svog šefa, ali prije nego što se sastane sa svojim ljubavnikom, odluči prenoćiti u tajanstvenom motelu Bates. Svaki kadar je pun sjena, sprava koja deseterostruko pojačava strah, jer stvarno ne znaš što će iz njega vrebati...
18. Kontrola (2007.)
Pogled na život pjevača Joy Divisiona Iana Curtisa i redateljski debi Antona Corbijna. U ulozi koja zaustavlja show, Sam Riley igra Curtisa sa Samanthom Morton kao njegovom suprugom Deborah. Film prati dvojac od 1973. do Curtisovog konačnog samoubojstva 1980. Film je snimljen u boji, a zatim otisnut u crno-bijeloj boji, što mu daje raskošan izgled koji je, prema Corbijnu, trebao 'odraziti atmosferu od Joy Divisiona i raspoloženja ere'. Zakucao je.
17. Ovisnost (1995.)
Abel Ferrara istražuje vampirizam uz malu pomoć Christophera Walkena i Lili Taylor kao učitelja i studenta koji ne žele pokleknuti kako bi položili ispite. Ovaj odnos je sve o kontroli želje; u ovom slučaju, neutaživa potreba za krvlju. Snimanjem u crno-bijeloj tehnici, fokus se udaljava od grimiznoga prskanja krvi, jer film zapravo govori o ovisnosti o drogama. Osim toga, crno-bijelo funkcionira bolje kada se vaš film bavi teškim temama i referencira poput Nietzschea, Feuerbacha i Husserla, zar ne?
16. Mladi Frankenstein (1974.)
U svjetlu Universalovog nedavnog pokušaja da ponovno pokrene svoj Monster Cinematic Universe – oprostite, Dark Universe – ovo je jednako dobro vrijeme da se ponovno osvrnemo na masivno pišanje Mel Brooksa tih ranih značajki stvorenja. Ova monokromatska komedija iz 1974. (monokomedija?) prerađuje prastaru priču o Frankensteinu, stavljajući unuka Victora Frankensteina Fredericka Frankensteina (Gene Wilder u vrhunskoj formi) u ulogu ludog znanstvenika. Kao parodija, nije imala izbora nego ponoviti crno-bijelu paletu originala i teško je zamisliti da je tako na nosu da je u boji.